LOVO AI: Precios amigables para el creador
Empieza barato, aprende rápido y escala lo que funcione. Este acuerdo te permite explorar varios formatos, como listículos, tutoriales o historias, con facilidad y confianza. Mantén el ritmo que te parezca adecuado y deja que los subtítulos guíen los cortes. Sentirás que tienes el control.
De amigo a amigo : algunos enlaces son enlaces de afiliados. Cuando compres, puede que la empresa me agradezca un poco sin ningún coste adicional. Solo recomiendo cosas que realmente he probado y investigado. Nada aquí es asesoramiento financiero; Es para entretenerse. Lee la divulgación completa de afiliados y la política de privacidad.
Sin estudio. Sin micrófono. En aproximadamente una hora, convertirás un guion en un natural AMOR voz en off, exportar WAV + SRT, sincronizar imágenes ajustadas y publicar con subtítulos—usando presets, listas de comprobación y pequeños ajustes que aumentan la retención.
Elegirás una voz, ajustarás el ritmo y el énfasis para que tu gancho, y luego exportarás WAV y SRT para una edición rápida y subidas accesibles. Los subtítulos ayudan a los espectadores a seguir desde el móvil y a mantener tu mensaje claro para todos.
El formato corto está creciendo, así que también aprenderás un ritmo de microscript que se adapta a la visualización vertical sin perder la claridad. Las nuevas funciones de creación de IA dentro de las plataformas siguen subiendo el listón, lo que hace que el timing, los pies de foto y los momentos de la historia sean aún más importantes.
Usarás presets, listas de verificación y pruebas rápidas en analítica para mejorar poco a poco: pequeños movimientos como la velocidad, la duración de la pausa y el énfasis suman en la retención. Publica un vídeo, guarda tu preajuste y avanza con confianza. – Techradar
Inicio rápido: ADORO Genny a YouTube de una sentada
Del guion a la publicación en una hora. Mantén el camino ajustado: crea un proyecto, convierte el texto en una lectura natural, exporta WAV + SRT, y luego alinea todo en tu editor para tener leyendas limpias y cortes. Los movimientos pequeños y consistentes superan los ajustes constantes.
Crea y configura tu primer proyecto LOVO
En Genny, inicia un nuevo proyecto y establece el lenguaje y la frecuencia de muestreo. Pega tu guion en bloques limpios: gancho, recompensa, CTA. Elige una voz que encaje con tu nicho y luego previsualiza las primeras líneas. Empujar Velocidad a 0,95–1,05 y aplicar Énfasis Palabras de gancho. Renderiza una toma de borrador.
Exportar WAV + SRT correctamente
Cuando la lectura se sienta natural, exporta una de alta calidad WAV para la edición. También exportación SRT para llevar marcas de tiempo y texto visible. Los subtítulos mejoran la comprensión en el móvil y mantienen anclajes de temporización a los que puedes hacer cortes más adelante. Mantén el nombre de archivo SRT idéntico al del vídeo para que el emparejamiento de subidas sea más fluido.
Importar a CapCut/Premiere y alinear en la línea de tiempo
Suelta el WAV en la vía uno. Coloca el SRT y confirma que las primeras líneas coinciden con el audio. Añade marcadores de ritmo en los aterrizajes de gancho y en los cambios de escena.
Trim silencia ese impulso de estancamiento. Coloca b-roll en los rotuladores para que las imágenes "impacten" con las palabras. Guarda esta línea de tiempo como plantilla reutilizable para el próximo vídeo. – AMOR
quick_win: Guarda un preset "Base de Narración" con la voz, velocidad y énfasis que elijas para que los proyectos futuros empiecen con la misma sensación.
Sonido humano: estilo de voz, tono y preajustes emocionales
Guarda un preset que suene como una persona. Empieza con una voz de fondo segura, luego ajusta el ritmo, el tono y el énfasis para que tu gancho clave y tu historia fluya. Guarda lo que funciona como preset... Luego reutilízalo a lo largo de la serie para conseguir una vibra consistente.
Luego fija un formato predefinido por cada programa—listículos, tutoriales o narración—para no empezar nunca de cero. Revisiones independientes coinciden en que las pruebas son la diferencia entre "buena" y "creíble".
Elige una voz de fondo y ajusta el ritmo y la afinación
Elige una voz que se adapte a la energía de tu nicho. Para la educación y las finanzas, prefiera la calma y la neutralidad; Para contar historias, elige un timbre más cálido.
Poner Velocidad alrededor de 0,95–1,05 para mantener la articulación nítida. Evita los saltos grandes; Pequeños cambios afectan más el realismo que los drásticos. Si tu voz ofrece control de tono, mantén los cambios sutiles para que el tono se mantenga firme.
Haz pruebas A/B en tu línea de anzuelo y escucha primero en altavoces móviles.
Añade emoción y énfasis a nivel de palabra a los ganchos de tierra
Uso Énfasis En palabras clave que tienen significado: problema, recompensa, prueba. Shorten hace pausas antes de las palabras de gancho para crear sustentación. Alarga la pausa tras la afirmación para que los visuales puedan "impactar".
Si tu estilo elegido admite etiquetas de emociones, prueba con "amigable" para los tutoriales y "narrativo" para las historias, pero mantén la música ligera para que no suene teatral. Renderiza entre 10 y 15 segundos, revisa y luego comprométete con una toma.
Preajustes de construcción y guardado por serie
Crea un preset por formato: "Tutorial-Calma", "Cálida en la historia", "Nítido-listado." Cada preset almacena los hábitos de voz, velocidad y énfasis para que los nuevos episodios se mantengan consistentes.
Rota solo una variable por experimento—normalmente la velocidad—y luego comprueba la retención y la duración media de las visualizaciones en YouTube Analytics para ver si el cambio ha ayudado. La consistencia construye la memoria de la marca y simplifica la edición. – Zapier
Sincronización de los visuales: sincronización de b-roll, subtítulos, accesibilidad
Deja que los subtítulos marquen el ritmo. Ajusta la lectura, deja que los visuales alcancen el significado y mantén los subtítulos limpios para que los espectadores sigan cada momento. Tu voz marca el ritmo. Tus cortes y el texto en pantalla lo hacen visible.
Si aciertas, observa cómo el tiempo sube porque nada se siente confuso o lento. El objetivo es sencillo: tu espectador nunca se pregunta qué mirar a continuación.
Marcas de latidos y recorte de silencio
Coloca el WAV en la vía uno y el SRT encima. Echa un vistazo rápido a la línea temporal y establece marcadores en palabras clave, cambios de escena y recompensas. Elimina los microsilencios que rompan el flujo, pero deja espacio para respirar antes de nuevas ideas para que los visuales puedan cambiar limpiamente.
Si una línea es larga, divídela en dos pies de foto y añade un corte rápido para que el espectador vea el movimiento en la palabra enfatizada. Para listillos, planifica un impacto visual por bala; Para las historias, alinea los cambios con los momentos de causa→efecto.
Pies de foto para móviles
Utiliza los subtítulos tanto como herramientas de accesibilidad como de ritmo. Mantén un máximo de 2 líneas, ~32–40 caracteres por línea, y un contraste fuerte. Colócalos por encima de los márgenes seguros para que no choquen con la UI.
Escribe en mayúscula los nombres propios, no en oraciones completas. Añade una pequeña pausa antes de las grandes reclamaciones para que la línea aparezca justo antes de que la palabra aterrice. Cuando exportes, asegúrate de que los códigos de tiempo SRT reflejen tus recortes para que los subtítulos permanezcan bloqueados en la lectura al subir.
Correcciones comunes de deriva tras la exportación
Si los subtítulos se desalinean tras editar, regenera el SRT desde la línea de tiempo final o ajusta ligeramente los códigos de tiempo hasta que la primera y la última línea se alineen.
Si el b-roll parece estar retrasado, ajusta el medio moviéndolo uno o dos fotogramas antes durante las palabras enfatizadas. Si la lectura sigue sintiéndose apresurada, ralentiza la sección en un 0,95× y recorta los silencios en lugar de alargar los subtítulos.
Siempre revisa el centro de la línea temporal, no solo la introducción y el final, antes de publicar.
pro_tip: Crea un preset "Beat Marker" en tu editor con atajos para añadir marcador, recortes ondulados y subtítulos divididos. Ahorra minutos en cada corte.
Formatos y guiones sin rostro que captan la atención
Elige un formato que puedas repetir semanalmente. Elige uno que puedas repetir cada semana, luego escribe líneas que se muevan: gancho, recompensa, demostración y un CTA limpio.
Tu voz lleva la historia. Tus imágenes hacen que encaje. Elige formatos que permitan que la narración lidere y que la edición se sienta ligera. – FocalML
Cinco formatos que combinan bien con voces de LOVO
- Listillos explicativos Para herramientas, consejos o ideas. Tiempos cortos, beneficios claros.
- Instantáneas de la historia que comprimen un estudio de caso o una lección en escenas.
- Tutoriales guías con pantalla o b-roll mientras la voz guía los pasos.
- Comparaciones y resumen donde la narración enmarca los criterios y el veredicto.
- Datos diarios en pequeños bocados que se acumulan en listas de reproducción temáticas.
Cada formato mantiene la voz en primer plano y permite que el b-roll apoye el significado, no distraja. [1][2]
Patrón de guion Hook→Payoff→CTA
Escribe una frase ajustada a gancho curiosidad. Sigue con un hormigón Recompensa El espectador puede sentir o usar. Añade un resumen prueba —un número, ejemplo o escalón. Cierra con un suave CTA Eso promete la próxima pequeña victoria. Mantén frases cortas.
Coloca palabras clave en los cambios de escena para que los espectadores escuchen y vean la idea a la vez. Léelo en voz alta. Recorta palabras extra hasta que fluyan.
B-roll y visuales que igualan la energía de la narración
Haz b-roll que muestre acciones, no solo paisajes. Si dices "aumentar el tiempo de visualización", muestra una línea temporal que aumenta. Si dices "tres pasos", corta a tres planos rápidos que etiquetan los pasos. Utiliza texto en pantalla para repetir solo las palabras clave.
Pon un "golpe" visual por frase para que nada compita con tu voz. Para Shorts, comprime a un latido por segundo y centra el texto para mayor claridad vertical
Patrones de monetización y divulgaciones conformes
Un enlace principal, una divulgación clara. Trata tu narración como un conserje: señala un enlace útil, explica por qué es importante y mantén la historia avanzando.
Tu objetivo es sencillo: ganar sin distraer. La estructura limpia y el texto corto hacen el trabajo más pesado.
Coloca enlaces y CTAs para CTR
Usa uno Enlace principal Encima del pliegue en la descripción y repítelo cerca del final. Añadir una Tarjetas/pantalla final Ruta solo cuando tu duración media de visualización lo permita.
En el guion, haz referencia al enlace después del pago: "Si quieres la plantilla que usé, está en la descripción." Evita superposiciones a mitad de vídeo que cubran los pies de foto.
Pinea un comentario que repita el enlace y un beneficio de diez palabras. Mantén la CTA tranquila, específica y ligada al segmento que el espectador acaba de ver.
Redactar un lenguaje claro de divulgación
Las divulgaciones deben ser fáciles de encontrar y entender. Pon una línea corta antes del primer enlace: "Puede que gane una comisión si compras a través de mi enlace."
Si incluyes varios enlaces, añade "Algunos enlaces son afiliados." Mantén la línea en lenguaje sencillo y el mismo tamaño de fuente en las descripciones. En vídeo, basta con una tarjeta de texto en un tercio inferior que refleje la misma redacción.
No apiles jerga legal; La claridad genera confianza y conecta. – Pixflow
Rastrea clics sin distracciones
Usa etiquetas UTM o enlaces cortos para ver qué vídeos y formatos se convierten mejor. Comprueba la tasa de clics y la retención juntos: si el CTR sube pero el tiempo de observación baja, mueve el CTA verbal más adelante y mantén la ubicación del enlace de descripción.
Prueba un cambio a la vez—normalmente la frase que introduce el enlace o las primeras diez palabras de la descripción. Revisa los resultados semanalmente y bloquea lo que funcione en tu descripción predefinida.
Lo que s_and_don no hacer:
Hacer: Un vínculo principal: divulgación clara, CTA centrado en el valor.
No: Promete resultados, acumula ventanas emergentes o oculta las revelaciones.
Cortos y cambios de plataforma para ver
Siete líneas, diez segundos, texto centrado. Los espectadores deslizan en segundos, así que tu guion, ritmo y subtítulos deben encajar a primera vista. Trata cada segundo como una escena. Una idea, un golpe, una palabra clara en pantalla.
Las herramientas de IA están acelerando la creación … Lo que significa claridad y momento de ganar.
Escribe microscripts para la entrega de las versiones 1.1–1.2×
Los pantalones cortos recompensan el chasquido. Redacta siete líneas: Gancho, Pago, Demostración, Paso 1, Paso 2, Paso 3, CTA. Apunta a 6–12 palabras por línea para que tu voz se mantenga nítida en ~1,1×–1,2×.
Graba entre 10 y 12 segundos, escucha por los altavoces del móvil, recorta palabras de relleno y añade Énfasis solo sobre el sustantivo o verbo que tiene significado. Mantén un "golpe" visual por línea para evitar el desorden.
Pie de foto para claridad vertical
Los subtítulos cumplen doble función en lo vertical: accesibilidad y ritmo. Mantén dos líneas al máximo, alto contraste y márgenes seguros por encima de la interfaz. Usa un trazo de subtítulos más grueso que en pantalla panorámica. Repite solo las palabras cruciales de tu narración.
Exporta SRT después de los recortes para que los códigos de tiempo coincidan con el corte final; Sube el vídeo para que los subtítulos automáticos no sobrescriban el tiempo.
Voces divididas para largos vs cortos
Crea un preset "Shorts-Quick" con una velocidad ligeramente mayor y pausas más cerradas que el preset de formato largo. Si tu narrador apoya etiquetas emocionales, prefieres neutral o amigable en lugar de dramático, que puede parecer teatral en 9–20 segundos.
Para demostraciones de herramientas, considera un timbre más ligero; Para historias, una lectura cálida pero rápida.
Los equipos de espacio de trabajo que usan Google Vids pueden generar voces en off de IA dentro del flujo de documentos; Aun así, ejecuta las mismas comprobaciones de microscripts y subtítulos antes de publicar. – AndroidCentral
micro_challenge: Publica tres Shorts esta semana usando el patrón de siete líneas. Cambia solo la duración de la pausa en el vídeo dos y solo la velocidad en el vídeo tres. Compara la retención a 3 segundos y la del 50 por ciento para elegir tu línea base.
Preguntas frecuentes: Respondiendo a tus preguntas sobre LOVO AI que tienes en mente
Arréglalo ya. Publica hoy. Usa estas correcciones para enviarlas hoy y mejorar la próxima subida. Mantén las pruebas pequeñas. Cambia una variable a la vez y comprueba la retención antes de cambiar más.
Las voces suenan robóticas → soluciones rápidas
Empieza con una voz más calmada y luego empuja suavemente Velocidad en pequeños pasos (0,95–1,05). Agregar Énfasis Solo en palabras que tengan significado y acorten la pausa antes de ellas para que el levantamiento se sienta natural.
Si la lectura sigue sintiéndose rígida, prueba con otra voz con un timbre más cálido y luego vuelve a probar las mismas dos líneas. Renderiza 10–15 segundos, escucha por los altavoces del teléfono y bloquea la toma que suene más cercana a una conversación.
Guárdalo como un preset para que cada episodio empiece con la misma sensación.
pro_tip: Mantén frases cortas. La frase natural proviene de oraciones más cortas, no solo de escenarios.
Subtítulos desincronizados → soluciones rápidas
Exportar WAV + SRT Después de tu última temporización, edita para que los códigos de tiempo coincidan con el audio final. En tu editor, coloca primero el audio, luego los subtítulos, y acopla la primera línea de subtítulos a la primera palabra hablada.
Si aparece deriva a mitad de camino, el recorte ondulado se silencia después de que se creó el SRT o regenera el SRT desde la línea de tiempo actualizada. Mantén los pies de foto en dos líneas, con alto contraste y márgenes seguros para que sigan siendo legibles en móvil.
Reexporta el SRT una vez más antes de subirlo para evitar anulaciones automáticas de subtítulos.
myth_buster: Ralentizar o estirar los subtítulos no arregla el tiempo de audio. Arregla primero los puntos de corte de audio y luego regenera los subtítulos.
El mejor preset inicial para tu nicho
Utiliza una sola línea base para ponerte en marcha:
- Tutoriales/formación: voz neutral, Velocidad ~1.0 luz Énfasis En verbos que señalan acción.
- Formatos de historias: voz cálida, Velocidad ~0,98 , énfasis en sustantivos en la oración reveladora.
- Listillos/comparaciones: voz nítida, Velocidad ~1.04 , énfasis en los números y las palabras de veredicto.
Renderiza la línea de anzuelo, luego una línea de cuerpo. Si el gancho se desploma pero el cuerpo arrastra, aumenta la velocidad en 0,02 y acorta la pausa antes de la palabra clave. Nombra y guarda el preset (por ejemplo, "Tutorial-Calm v1"). Úsalo para tres subidas, retención de revisiones y solo luego cambia una variable, normalmente la velocidad.
Conclusión
Ahora tienes un sistema claro que puedes ejecutar en repetición. Escribe un guion sencillo. En AMOR Genny, elige una voz, ajusta la velocidad y el énfasis, y exporta WAV + SRT .
En tu editor, corta rápidamente a las líneas de los subtítulos, recorta silencios y deja que el b-roll "llegue" donde caen tus palabras clave. Mantén los pies de foto legibles desde el móvil y tu mensaje se mantiene claro.
Haz de esto tu ritmo semanal. Guarda un preset para que cada episodio empiece con el mismo sonido. Para los Shorts, cambia a tu preset más rápido y un microscript de siete líneas. Publica y luego revisa la retención y el CTR juntos.
Ajusta solo una variable por semana—normalmente el ritmo o la duración de la pausa—para aprender qué resultados se mueven realmente.
La monetización viene de la claridad y la confianza. Coloca un enlace principal en la descripción, añade una breve divulgación y consulta el enlace después de tu pago. Trata tu CTA como un siguiente paso útil, no como un desvío.
Revisa la guía de la plataforma antes de embarcar.
Tu siguiente movimiento es pequeño y concreto. Ábrete, Genny. Carga tu guion. Graba una prueba de 15 segundos, ajusta la velocidad en 0,02, añade un énfasis ligero al gancho y exporta WAV + SRT .
Crea tu plantilla de línea de tiempo una vez y luego reutilízala. Publica un vídeo sin rostro esta semana . Guarda el preset. Repite la semana que viene con una mejora. Así es como se acumula la consistencia.
LOVO AI : Presets de IA que suenan humanos
